やきもの鑑賞入門講座08-器のカタチから見えてくる、時代の暮らし-

戸栗美術館で6月末まで開催される『戸栗美術館名品展Ⅰ－古伊万里・江戸時代の技と美』では、江戸時代を代表する磁器・古伊万里の名品が揃って展示されます。白くて硬く、綺麗な「磁器」が日本で焼かれるようになったのは17世紀初頭のこと。江戸時代から九州・肥前地方で生産され、国内外で広く知られた日本の磁器が『古伊万里』です。

器には、色や柄など個性を表わす要素があります。さて今回は、その「カタチ」から透けて見えてくることにフォーカスしてみたいと思います。例えば、平べったいお皿と、底が深いお皿。平べったいものには食べやすいものを載せますし、底が深いものには汁物などを入れます。古伊万里にも「どうやって使うのだろう？」というような、お皿の一部分だけがえぐられたもの、しょうゆ差しのような瓶の口元部分が膨らんだなものなど、「不思議なカタチの器」がたくさんあります。

今回の授業では、器のカタチを中心に時代を紐解きます。江戸時代の食卓には何が並んだのか？不思議な形の器は何に使ったのか？興味深いのは、都市遺跡から発掘された遺物や、江戸時代の風俗画である浮世絵などと照らし合わせることで、初めてその器たちの使用方法が見えてくること。これこそまさに、器は「美術品」ではなく「日常品」だった証なのです。

ほら、器のカタチから、当時の人たちの暮らしが、うっすらと見えてはきませんか？